三十二年，对于一粒种子而言，是成长为参天大树的漫长岁月；对于大多数人，是历经风雨、成家立业的稳定时光；而对于中国元老级摇滚乐队——天堂乐队，这则是他们用音乐书写传奇的辉煌历程。自1992年成立以来，天堂乐队始终坚守着对摇滚的热爱与执着，用音乐表达着对这个时代的独特见解，成为了摇滚乐坛中一道独特的风景线。
10月27日，天堂乐队带着他们的“三十”第二轮巡演，来到了山城重庆，用摇滚的激情点燃了这座城市的金色秋天。在演出后台，乐队成员们接受了商界的采访，他们坦言：“只活一辈子，想做就做了。”这份对音乐的纯粹热爱，让他们抵御住了外界的诱惑，拒绝了那些为了赚取热度而抛头露面的机会，始终保持着对音乐的初心。
从1992年成立至今，天堂乐队已经携手走过了三十二个年头。这期间，他们经历了更名、成员更替，但始终保持着对音乐的热爱与执着。三十周年巡演因疫情而推迟，但终于在今年重新开启，抵达重庆时，已是2024第二轮巡演的第四站。在这漫长的岁月里，天堂乐队亲历了中国摇滚乐的兴衰起伏，见证了摇滚乐从地下到主流的蜕变。
在这个流量至上的时代，天堂乐队面临着诸多不确定因素，如投资商赞助、巡演城市乐迷数量、演出售票情况等。然而，他们唯一不变的是对音乐的初心。正如他们的歌曲《人之初》所唱：“再不去管别人别人怎么说......再不想人海中迷失了我。”风雨三十二载，他们坚持“保持内心，保持热爱”，不愿向畸形的市场妥协，展现出鲜明的态度。
对于摇滚的定义，天堂乐队成员有着深刻的理解。他们认为，摇滚不仅仅是情绪的表达，更是一种社会责任的承担。正如《天使的泪》为“反法西斯抗战50周年”而作，他们通过音乐宣扬爱与和平，影响着每一个听众。乐队成员们表示：“摇滚不只是音乐形式，更是一种人生观，一种生活态度。”
回想起90年代，乐队成员们感慨万千。那时，他们缺乏专业的设备和排练场所，只能在一个房间里闹着弹着敲着唱着，直至被邻居投诉后又打游击一般地转入下一个排练场所。然而，他们却享受着那种多重身份转换的状态，接受着身份转变带来的落差。这种对音乐的执着与热爱，让他们走到了今天。
对于天堂乐队而言，创作是氧气，也是生活。音乐作为表达的方式，是音乐人灵魂的出口，传递着天堂乐队对生命中诸多元素的感悟。他们的第一张专辑《人之初》发行于1994年，是乐队成立后的第一张专辑，也是他们音乐道路上的一个重要里程碑。这张专辑收录了天堂乐队早期创作的很多歌曲，如《赵家老哥》《天使的泪》等，这些歌曲都充满了青春的呐喊和对现实的反思。
天堂乐队多年来坚持做义演和公益事业，被人们称为“国内最具人文关怀的摇滚乐队”。他们的创作内容包罗万象，既有对现实的深刻反思，也有对美好生活的向往。在创作诸如《丁奶奶》这样的主题歌曲时，他们始终坚守初心，先确立一个鲜明的主题，或是通过团队间一起“玩”，让音乐在自然的氛围中流淌而出。他们拒绝盲目追随潮流，坚持用自己的声音讲述故事，用音乐记录时代，反映社会。
在这条音乐的创作旅途中，天堂乐队绝不会为了迎合热点或满足市场需求而做出违背初心之举。他们坚持自己的原则，拒绝盲目追随潮流。正如他们所说：“你身处28楼的高空，我们不会盲目追随楼下流行的口味，日复一日地为你送上所谓的‘热门’餐点。”相反，他们从不主动攀上高楼去迎合或探寻听众的喜好，而是坚守自己的音乐风格，追求与听众之间那份纯粹而深刻的共鸣。
面对市场的偏见与排斥，天堂乐队拒绝妥协，追求平等的双向交流。他们坚信，音乐是一种自我表达，一种情感的流露，而非迎合的产物。正如他们所说：“这就是我们的音乐，如果它恰好触动了你的心弦，让你产生共鸣，那对我们来说，无疑是一件非常幸运且珍贵的事情。”
