在江苏省南京市九中的2022-2023学年高三上学期期中语文试题中，文人画这一独特的艺术形式成为了考察的重点。文人画，又称“士夫画”，并非仅指特定身份者的画作，而是蕴含着深厚“文人气”或“士夫气”的艺术珍品。它超越了政治或道德的束缚，直击生命真实的本质，展现出一种独特的人文价值追求。
文人画之所以具有如此魅力，关键在于其程式化的艺术表达。程式化，作为文人画十八般武艺中的精髓，通过标准化、秩序化、定型化的特点，将艺术家的个性化创造与规范、标准意义的符号相结合，服务于表达的需要。这种艺术手法，既保留了艺术的个性，又赋予了其深厚的文化内涵。
在文人画中，笔墨是不可或缺的表现手段。它不仅是绘画空间得以成立的途径，更是决定文人画在程式化表现上与戏剧不同的根本原因。笔墨的层次丰富多变，从基本的笔触到复杂的墨法，如积墨、宿墨、焦墨等，每一种都承载着艺术家的情感与思想。
以山水画为例，其基本意义单元可分为笔墨、丘壑、气象三个层次。笔墨勾勒出山川的轮廓，丘壑展现出画面的空间形式，而气象则赋予整幅画以生命力和韵味。清王石谷曾言：“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵，乃为大成。”这句话深刻揭示了笔墨、丘壑、气韵在文人画中的相互依存关系。
文人画中的程式性语言，如枯木寒林、溪桥柳细、远山近水等，都是艺术家们长期探索与实践的结晶。这些符号不同于一般的题材，它们具有特定的指谓和意义，是文人画程式化的构成语言。通过这些程式性语言，艺术家们能够更准确地传达自己的思想与情感，使作品更具感染力和深度。
唐宋以来，中国画的表现领域不断拓宽，从人物到山水，再到花鸟，但所画的对象却逐渐固定为一些程式性的语言。这种变化不仅体现了艺术家们对艺术规律的深刻把握，也展示了文人画在传承与创新中的独特魅力。
南京九中的这次语文期中试题，不仅考察了学生对文人画基本知识的掌握，更引导他们深入思考文人画背后的文化内涵与艺术价值。通过这样的试题，学生们能够更好地领略文人画的魅力，感受中华文化的博大精深。
