今年暑期档，一部由於水导演、上海美术电影制片厂精心打造的动画电影《浪浪山小妖怪》横空出世，自8月2日上映以来，迅速成为观众热议的焦点。作为奇幻动画短片集《中国奇谭》中人气单元《小妖怪的夏天》原班人马的首部长篇改编力作，该片不仅在上映一周内累计票房突破5.74亿元，更一举成为我国影史票房最高的国产二维动画影片，口碑与票房双丰收，持续在市场与评论界发酵，展现出强劲的势头。
《浪浪山小妖怪》的故事虽不复杂，却蕴含深意。影片延续了《小妖怪的夏天》的基本设定，唐僧师徒四人西天取经路过浪浪山，各方势力对唐僧肉虎视眈眈，其中就包括主角小猪妖一直梦想进入的“大王洞”。然而，阴差阳错之下，小猪妖与蛤蟆精触怒了上层，不得不逃离浪浪山。在逃亡过程中，小猪妖做出了一个大胆的决定：与其终日惶惶不安，不如组建团队，偷天换日，先唐僧师徒一步取得真经。于是，他们找到了“话痨”黄鼠狼与“社恐”猩猩，冒充西行团队，影片的故事由此拉开序幕。
影片监制及艺术总监陈廖宇透露，《浪浪山》的故事构想与《小妖怪的夏天》同时萌芽，它既非前作也非续集，而是一个拥有独立设定、与短篇平行的作品。尽管如此，两部作品在气质上却有着异曲同工之妙。只需稍作置换，我们便能从中获得一则充满讽刺意味的当代寓言：无论底层小妖们如何努力工作，似乎永远无法打破固有的阶级壁垒。这一壁垒不仅体现在“浪浪山”复杂的权力层级中，更控诉了“取经人”的阐释特权——我们的生活环境似乎并不因个体努力而轻易改变，而是更多地依赖于某种天生或既有地位所赋予的、被普遍承认的合法性证明。
《浪浪山小妖怪》在延续前作成熟的“上美影”水墨美学风格的同时，进一步拓展了故事的世界观层次与叙事纵深，书写出一则兼具当代气息与寓言意味的“草根史诗”。影片通过小猪妖的奇幻之旅，映射出当代打工人的困境与逆袭梦想，让观众在欢笑与泪水中感受到共鸣与启迪。正如导演於水在访谈中所言，这部作品不仅是对传统文化的致敬，更是对当代社会现象的深刻反思。
